图四十七
取自彩绘瓷瓶。该瓷瓶采用了与前文所述景泰蓝器物相同的风格与布局原理。
图四十八
取自彩绘瓷瓶。该瓷瓶纹样呈现出不同风格的交融。流动的主茎与花卉的处理颇具波斯与印度风貌,而叶子的形态则与离散式构图中的叶子如出一辙。
图四十九
取自一件贝壳状铜盘,表面嵌有珐琅。该作品也带有混合风格。在发散的线条之上,花卉与装饰物是离散的;而线条之间的空间里,一条主茎贯穿始终,串联起所有花卉。在花卉的绘制上也可以看到混合风格的例证:某些花卉是中式的,而另一些则是波斯式与印度式的。
图五十
取自一件相当精美的彩绘花瓶,我们可以从中发现十分明显的混合风格。其构图呈现离散特征,有多个中心,但都完美地联结在一起。某些花卉的处理非常传统,而另一些花卉则更接近自然形态。背景上浅浅的花纹绵延不断、遍布瓶身,它们是在彩绘之前凹刻于花瓶之上的。
图五十一
取自彩绘瓷瓶。尽管采用了离散式布局,但花瓶的整体构图十分优雅,形与色安排得和谐而巧妙。
图五十二
各式离散式构图样例。左上图案取自景泰蓝器物,其余取自彩绘瓷瓶。
图五十三
取自一件精致的景泰蓝瓶,其花卉装饰采用自然处理手法,达到了平面装饰的极致。它的构图原则是波斯式的,而图案设色则是绝对的中式。位于图案中部的纹样为瓶的颈部,颈部以下花纹开始变大。
图五十四
取自彩绘瓷盆,构图风格与前图近似。
图五十五
取自一件景泰蓝瓶。口沿的龙纹图案形成了铜瓶的颈部,为离散式构图。下方的纹样则遵循连续茎蔓原则。
图五十六
取自彩绘瓷瓶。构图中凤鸟(译者注:原文中为“飞龙”,盖著者对中国传统文化图腾知之甚少)呈三角形排布,硕大花朵的排布亦是三角结构,与凤鸟交错排列。
图五十七
取自景泰蓝瓶。离散式构图,作品布局十分优美。
图五十八
取自彩绘瓷罐。分离式构图的典范之作,其花卉叶饰的处理非常中国式。
图五十九
取自景泰蓝瓶。此页展示的第二幅边饰是离散式构图的另一范例,其图案排布错落有致,看上去绵延不断。第三幅边饰由回纹饰组成,与中美洲古建筑遗迹上回纹的处理方式一致,我们可以从中清晰地辨认出对人面的描绘。
图六十
取自一件极其优雅的彩绘瓷盘。
图六十一
此页中纹样取自不同的景泰蓝器物。中央圆形图案采用连续线条构图,极具魅力,其色彩的处理也格外雅致。三个红色花蕊强化了三角构图;中间花朵的绿色在右边白花上得到呼应,深紫色则在左边花朵上得到呼应。右边花朵的白色同样在左边花朵上得到呼应;位于底部的绿色花蕾非常有价值,它与上方花朵的绿色遥相呼应,使整体构图更为中正。该纹样既和谐有序又活泼生动,恐怕其他纹样难出其右。此页下部边饰采用了一种常见的零散构图,可能表达了某种欧洲人难以揣测的含义。图案中央眼鼻口清晰可辨,显然是对面部的描绘。
图六十二
取自一件绘工极为精美的瓷瓶。尽管是手绘瓷器,但它和景泰蓝处于同一时代,风格也明显类似。作品的金色勾边仿效景泰蓝的铜丝,起到了调和的作用,但它采用了更为自由的处理方式,摆脱了铜丝的生硬效果。就形色之平衡以及传统手法之纯粹而言,它算得上是我们所见过的最为精美的样例之一。
图六十三
此页中纹样取自不同的景泰蓝器物。上方图样是一只大盘边饰的局部,黑色代表镂空部分。位于中央的也是一只盘子的图样,各个部分填充得恰到好处。底下图样的风格在珐琅器和瓷器中十分常见。或许有人会说这种样式毫无规则可言,花卉杂乱无章地散落在背景之上,三角结构一个紧挨着一个,但是它们大都布局合理,达到了赏心悦目的效果。然而,比起构图严谨、恪守法则的作品来,它们无法带给人们长久的愉悦之感。
图六十四
取自不同的景泰蓝器物。中间的图案是离散式纹样最优美的作品之一,极具中国装饰特色。下图的龙纹边饰中蛟龙翩然游走,图案设计不同凡响。
图六十五